Les Notes De La Guitare Classique France
J'ai acheté la mienne d'occasion (et je l'ai donc faite venir du Japon), elle est plutôt standard pour une Jackson Stars, sa seule originalité est la finition noire métallisée (je n'ai pas réussi à bien rendre l'aspect métallisé sur les photos qui donnent l'impression qu'elle est juste noire). Parmi les différence avec une Jackson, la principale est qu'elle a 24 frettes, ce qu'aucune Jackson RR de l'époque de proposait (jusqu'à l'apparition de la RR24 au milieu des années 2000), un Seymour Custom en bridge et un '59 en position manche à la place de l'habituel couple JB/jazz des RR1, mais aussi un manche légèrement plus étroit (largeur au sillet de 41, 3mm au lieu de 43 sur les Jackson) et un vibrato de marque Schaller. Ces deux dernières différences sont caractéristiques des Jackson Stars et on les retrouve aujourd'hui sur les guitares Caparison, marque fondée par l'ancien designer de Chushin Gakki. sonicsnap AF, je suis ton père Elle est chouette ta Jackson, Shreddator! Pourquoi la cacher dans un spoiler?
Les Notes De La Guitare Classique
AF ON, NO Audio out... milsabords AFicionado x Un vrai cours sur le flamenco... Après je suis bien d'accord avec toi, l'essentiel c'est la bonne note au bon moment, et moins d'en aligner deux douzaines à la seconde, un tic de beaucoup de guitaristes tous genres confondus. On est sensés faire de la musique, pas l'enchaînement de gym des J. O. Tout à fait, bien comprendre la musique c'est ça. Il y a des guitaristes dès qu'ils se mettent à jouer ils partent à fond, avec un alignement de notes et une démonstration technique.... comme le font beaucoup d'autres. Oui c'est un TIC. Je pense que le premier album du trio paco de lucia laughong meola a fait paradoxalement beaucoup de mal. parce que eux sont des grands guitaristes virtuoses et mac laughing surtout lui joue et aligne des grappes serrées de manière affolante. reste que la plupart du temps il ne perd pas de vue la part esthétique de tout ce déballage. Mais seuls ceux qui ont du talent peuvent alors produire un langage rapide et musical.
Deux guitares, une électroacoustique et une électrique, pour une couleur globale plus folk que swing. "Je ne voulais pas faire un disque 'me voici me voilà'" avoue Biréli Lagrène. "J'ai préféré jouer les grands espaces, ne pas trop charger au niveau des notes. C'est un disque un peu plus simple par rapport aux autres que j'ai faits. Plus accessible. " À un certain âge, on se calme avec toutes ces notes qui défilent. Le musicien joue beaucoup sur les silences et respirations. Un jeu aéré et aérien. Et Biréli Lagrène n'a pas son pareil pour évoquer des images avec seulement quelques notes. Sa guitare suscite instantanément la nostalgie et une mélancolie bienveillante, comme dans Memories qui ouvre l'album. Bien qu'il se défende avec beaucoup d'humilité que sa musique n'est "que du blues avec un peu d'harmonie", Biréli Lagrène explore une palette très riche. Le guitariste virtuose qui sait être véloce n'étale pas ici sa technique. Il distille au contraire subtilement divers ingrédients de ses nombreuses influences.